Chinese Yongzheng dynastie en Porselein
Dankzij de veeleisende hoewel korte regeerperiode van keizer Yongzheng (1678 – 1735) is het Chinese porselein, omwille van de verfijnde smaak van keizer Yongzheng en zijn vraag naar kwaliteitsvol vakmanschap, zeer gegeerd bij verzamelaars van Chinees porselein. Keizer Yongzheng volgde zijn vader keizer Kangxi (1654 – 1722) pas op, op 45 jarige leeftijd, in 1722, als tweede keizer van de Qing-dynastie (1644 – 1912). De productie van Chinese porseleinen uit de keizerlijke kiln van Jingdezhen werd verder opgedreven. Naast het typische Chinese porseleinen serviesgoed zoals Chinese vazen, Chinese schotels, Chinese borden en Chinese theepotten werden ook Chinese porseleinen figuren vervaardigd in dit centrum van de Chinese porseleinproductie. Het beroemde Chinese blauwwit porselein uit de Ming-dynastie (1368 – 1644) moest plaats ruimen voor Chinese porseleinen vazen en Chinese schalen bedekt met een eerder polychrome glazuurlaag. De ondoorzichtige roze email die ‘famille rose’ genoemd wordt is zeer kenmerkend voor Chinese porseleinen vazen uit de periode van keizer Yongzheng want hoewel deze techniek al bestond werd zij door de vakmannen van keizer Yongzheng geperfectioneerd. Naast Chinees porselein in polychrome kleuren wonnen ook de Chinese porseleinen vazen in monochrome kleuren aan prestige. Chinese vazen werden versierd met roze, groene, gele en paarse glazuren. Daarnaast werd er ook geëxperimenteerd met verschillende effecten in decoratie. Chinese vazen en Chinese borden werden bedekt met twee lagen glazuur in twee verschillende kleuren over elkaar.
Deze techniek werd al tijdens de Tand-dynastie (618 – 907) toegepast maar werd bij het Chinese porselein uit de Qing-dynastie verder uitgewerkt. Ook meer exotische klinkende glazuren zoals de ‘peacockfeatherglaze’ en de ‘flambé-glazes’ ornamenteerden, na een vaak accidentele ontdekking van nieuwe baktechnieken, de vele Chinese porseleinen vazen en Chinese theepotten en werden ook tijdens de latere Qianglong-dynastie (1735 – 1796) nog veelvuldig gebruikt op eigentijdse Chinese vazen. De nieuwe baktechnieken zorgden in combinatie met nieuwe schildertechnieken ook voor meer levendige schilderingen op het Chinese porselein. Het al tijden erg geliefde ‘vogel en bloem’ motief pronkte dankzij de innovaties nog expressiever en levendiger op de verfijnde Chinese porseleinen vazen.
Naast innovatie bleef traditie toch ook erg belangrijk en de verwezenlijkingen van de voorouderlijke periodes werden niet vergeten. Imitaties van de archaïsche Chinese porseleinen uit de Song (960 – 1279), voornamelijk de Chinese vazen in de ‘craquelé’-stijl werden door keizerlijke specialisten onderzocht en geëmuleerd. Om de juiste periode van vervaardiging te kunnen vaststellen zal een taxateur van zijn expertise gebruik moeten maken door het materiaal, de vorm en de glazuren van de Chinese vaas in kwestie te onderzoeken. Ook eventuele merktekens en stempels kunnen helpen bij de beoordeling van het Chinese ‘Mark and Period’ porselein. Na grondig schatting kan dan ook de waarde van de Chinese vaas door de taxateur bepaald worden.